網紅的藏寶箱一元復始，萬象更新！新年新氣象，就從布置自己的家開始。
為了稍稍撫慰思念山卻不得閒暇的心情，我前陣子從國外訂了一幅採藝術微噴(Giclée)技術印製的掛畫，剛好貨也在年前抵台。
說來也是緣分，我第一次見到這幅畫是在大學教科書裡，當時只留下約略與浪漫主義有關的印象；第二次則是在資訊量龐大的《心向群山》之中──它被作者稱為對峰頂崇拜的顛峰之作，高處即是人與崇高交融的神聖場所。第三次？剛好在網站上滑到，一時衝動就下單了。
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這幅畫的名字是「雲海上的旅人」(Wanderer Above The Sea of Fog)，畫家是德國人卡斯帕·大衛·弗瑞德里克(Caspar David Friedrich)，1818年完成。
畫中的人物當然不可能穿著我們熟知的現代登山服飾，那可是19世紀的歐洲，登山活動尚處於初期，進入山區活動的中產階級、有閒階級(leisure class)男性穿著打扮大抵都很「紳士風」，配一根現在已經是老古董的手杖也只是剛剛好。
就如同任何一件傑出的藝術品，這幅畫有著許多可能的解釋方法，對於喜歡爬山的人來說一定不陌生：想像立於峰頂的是自己，望向層疊遠山和緩慢翻騰的雲海，行畫烟蘿，仙峯隱嶙兮，我們的心境又會是如何？是勝利、尊貴的征服者，還是登高自卑、追尋自然神性的哲思者？
畫中人肯定不是剛登頂，因為他的姿勢沉穩而自信，應是已立著一段時間。面對眼前的自然風光，他是正在思索，抑或是在放空，我們不得而知。(但以背影來說真是帥翻，那個年代如果有IG應該會瘋傳)
是啊，我也喜歡這樣。雖然有朋友結伴不錯，但山與人的關係要進入心靈層面，必須要有充足的空間和時間，遠離喧囂和人造物，一人獨處。
這樣的精神從浪漫主義開始，一直傳承到了現代，其影響力之深，甚至還入了美國的荒野法(The Wilderness Act)，成為政府向人民應盡的義務：保存原始自然環境，禁絕開發、限制使用，讓後人也能在純淨的荒野中獨處冥想。
雖然這是全然屬於西方的思潮，但近年全球戶外風潮益發興盛，台灣也不例外，我認為也該是時候了──用更宏觀、知識的角度來看待這一項我們熱愛的活動，應有助於台灣人建立屬於自己的新山岳文化。
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希望我以後凡是進入走廊，那怕是匆匆一瞥也好，讓雲海上的旅人提醒自己：要不斷思考山與人的關係。
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